
Les plus belles musiques des films de Miyazaki Grissini Project Quatuor de musiciens passionnés de pop culture, le Grissini project vous interprète les plus belles musiques des films d’animation d’Hayao Miyazaki. Au programme les plus beaux thèmes : “Princesse Mononoké”, “Mon Voisin Totoro”, “Le Vent se lève”, “Le Château ambulant”, “Kiki la petite...
Dans ce halo mystérieux, cinq danseurs investissent l'espace structuré par la transparence des vitrines. Leurs gestes s’imprègnent des évocations énigmatiques des masques, des postures symboliques des statuettes, tandis que la voix du contre-ténor Serge Kakudji, entre opéra et chants swahili, accompagne le public dans une traversée entre passé et présent.
L’experte du waacking — style né dans les clubs LGBT+ de la communauté noire et afro-latino de Los Angeles — Mounia Nassangar fait exploser l’expressivité de cette danse aux moulinets de bras véloces. Dans une ambiance cinématographique et en quintette, une réflexion introspective se déploie. Le groupe Sons of Wind dissèque le rebond, musical et dansé,...
Dans un monde “d’après” dominé par la nature, l’eau a donné naissance à une nouvelle créature, vierge de toute mémoire, croyance ou souffrance. Désormais, seul le corps permet de communiquer, faisant du mouvement un langage universellement partagé. Voilà un terrain propice à la création de nouveaux rites et au développement de nouvelles connaissances....
Trois hommes d’une trentaine d’années : un comédien, un circassien et un danseur cherchent une île où se trouveraient les pères victimes de la malédiction d’être toujours soit absents, soit morts.
Comment faire acte de partage des connaissances et créer du désir d’apprendre ? C’est d’abord la notion de transmission qui aura conduit Robin Renucci à raviver La Leçon. Dans ce texte écrit en 1950, un professeur reçoit une élève. Lui, écrit Ionesco, est d’abord « excessivement poli et très timide », tandis qu’elle, est « bien vivante, gaie dynamique »....
Dans une version mêlant français et arabe qui donne une portée universelle au texte théâtral, cette fresque sociale célèbre avec humanité des héros de l’ombre. Ce texte composé de trois récits, encadrés par de bouleversantes ballades musicales, met en scène des personnages au statut social modeste qui œuvrent à rendre plus humaine une société inégalitaire...
Adapté du conte millénaire récolté par les frères Grimm La Jeune Fille sans mains, La Manékine présente une initiation féminine lumineuse et sanglante, qui se verra réinterprétée par un duo constitué d’un musicien et d’une marionnettiste multipliant chacun leurs instruments pour les faire résonner sur la scène du présent.Ce drame, où se joue la conquête...
VIVANTE c’est l’histoire, paroles et musiques, de deux femmes si loin, si proches, Hayat et Léa, une grand-mère et une petite-fille, toutes deux victimes de silences qui n’ont que trop duré, héritières de guerres, d’utopies oubliées, d’exil, de renoncements, mais aussi de l’odeur du café, de la musique salvatrice, des langues espagnole, arabe et française...
Orphée a perdu son épouse Eurydice le jour de leur mariage. Il va courageusement la chercher aux Enfers, affrontant monstres et furies pour la retrouver au séjour des ombres heureuses. Pourra-t-il la ramener d’entre les morts sans lui jeter un regard, ainsi qu’il s’y est engagé auprès des dieux ?
Mister B. et Mister P. sont deux énergumènes qui adorent se détester. L’un est lunaire et maladroit, l’autre est autoritaire et raisonnable. Tout les oppose, sauf cette ragilité commune, cette sensibilité qui touche au coeur, chatouille les zygomatiques et titille notre âme d’enfant. Ensemble, ils sont un peu comme l'air d'une chanson qu’on fredonne sans...
Une ferme à la lisière de la ville… On y trouve des moutons causeurs qui se rêvent philosophes, une famille d’agriculteurs endeuillés, un jeune stagiaire comme un agneau parmi les loups et une pigiste aux dents longues qui veut en découdre avec le groupe chimique responsable de la tragédie familiale…
Une ferme à la lisière de la ville… On y trouve des moutons causeurs qui se rêvent philosophes, une famille d’agriculteurs endeuillés, un jeune stagiaire comme un agneau parmi les loups et une pigiste aux dents longues qui veut en découdre avec le groupe chimique responsable de la tragédie familiale…
Saga époustouflante qui décrit la vie tumultueuse de Modesta, L’Art de de la Joie est le récit d’une émancipation sociale, intellectuelle et sexuelle. Née en 1900 dans les bas-fonds de Sicile, l’insoumise Modesta va traverser les couches sociales, animée par un immense désir de liberté qui n’a que faire de la morale.
Dans The Loop, tout s’emballe. Cette affaire de mœurs que traite un shérif de Denver dans son bureau minable est d’une banalité affligeante.The Loop est une vraie farce comme on n’en voit peu sur scène aujourd’hui. Les quatre protagonistes de cette affaire, deux policiers zélés, le fils du maire suspecté de meurtre et son avocate déjantée, plongent dans...
C’est une nuit qui a changé le cours de l’histoire. Quelques heures qui ont marqué la France de façon définitive. Le 4 août 1789, à deux pas d’un château de Versailles abandonné par une grande partie de ses occupants dans le sillage affolé de la prise de la Bastille, l’Assemblée constituante met fin à l’Ancien Régime en votant l’abolition des privilèges.
C’est dans un court roman posthume d’Herman Melville que Benjamin Britten déniche l’histoire de son futur chef-d’oeuvre : le bouleversant Billy Budd, mis en scène cette année à l’Opéra de Lyon par Richard Brunel.L’histoire se déroule durant les conflits révolutionnaires de la fin du XVIIIe siècle, dans le huis clos oppressant d’un navire de guerre sans...
Cet opéra condense le roman de l’abbé Prévost, mais en exacerbe les désirs. Le personnage principal y fait preuve d’une envie dévorante de jouir de la vie, incapable cependant de se protéger des tromperies et de la fausseté du monde. Face à elle, Des Grieux, le plus amoureux des amoureux, déchirant d’impuissance. Manon Lescaut ou la passion du désespoir...
En partant à la recherche de l’ADN de l’homme de Néandertal pour le comparer à celui de nous autres Sapiens, une équipe de scientifiques se lance dans une quête géopolitique et intime.
Valérie Lesort met en scène trois acteurs et actrices qui se métamorphosent à vue, comme les figurines pour enfants de Monsieur Patate. Elle s’appuie sur son habituelle équipe et sa solide expérience déjà à l’œuvre dans Les Sœurs Hilton, présenté en 2024 aux Célestins où elle est artiste associée.
L’atypique Ida Rubinstein, danseuse, actrice, chorégraphe, est à l’origine de cet oratorio, qu’elle entendait comme un spectacle populaire. La musique emprunte au baroque, au grégorien, même au jazz, son lyrisme et son ton direct claquent et frappent les esprits. Au concert comme à la scène, Jeanne d’Arc au bûcher demeure l’œuvre dramatique la plus jouée...
À Brocéliande, la forêt légendaire, on entre par les oreilles autant que par les yeux. Mais aussi par la parole de la Fée Viviane. Elle en connaît tous les détours, tous les sortilèges. En six récits puisant aussi bien dans la légende arthurienne que dans le folklore breton, elle nous fera parcourir ses sentiers, nous conduira aux chevaux qui boivent près...
Octave et Mélo sont deux petits copains et musiciens. En vacances à la montagne, ils croisent des grives musiciennes qui migrent vers la mer. Ils décident de les rejoindre en suivant le cours de la rivière. Pour les guider, nos deux héros vont rencontrer un aigle, un pic-vert, un héron et des mouettes, avec lesquels ils communiquent grâce au chant !
Plongez au cœur du conte originel de Casse-Noisette, ce chef-d’œuvre donné dans une version intimiste portée par la magie des mots et l’éclat de la musique.À l’histoire merveilleuse narrée par Sophie Caritté, un petit orchestre de onze musiciens sert cette histoire légendaire avec éclat, offrant aux spectateurs une version rafraîchissante et inoubliable...
On connaît la fin, mais on ne peut qu’être bouleversé par cette histoire d’amour juvénile. Combien de musiciens ont été inspirés par les amants de Vérone, de Bellini, Berlioz à Bernstein. Les librettistes se sont ici focalisés sur les tourments amoureux du couple, portés par l’un des plus somptueux écrins orchestraux.
Après la guerre de Troie, Andromaque est prisonnière de Pyrrhus, le fils du meurtrier de son mari, qui l'aime. Mais Pyrrhus est fiancé à Hermione, qui est aimée par Oreste. La vie d'Astyanax, fils d'Andromaque et héritier légitime de Troie, se retrouve au centre de ces enjeux politiques et amoureux.
La scène se passe à New York, à la fin du XXe siècle. Marieuse professionnelle et veuve, Dolly songe à se marier. Elle pose son dévolu sur un épicier prospère et bougon. Pour arriver à ses fins, elle lui présente plusieurs partis qu’elle s’ingénie à détruire. Finalement, Dolly devient lady Vandegelder et affiche son triomphe sur le parvis de l’église.
Parmi le corpus des opéras dits « magiques » de Haendel, Orlando est le seul à ne pas utiliser une magicienne mais un mage, Zoroastro. Le livret de l’Orlando furioso de l’Arioste a inspiré à Haendel l’une de ses plus belles partitions, notamment le trio à la fin du premier acte et la grande scène de la folie d’Orlando qui clôt le second.
Théâtre Assis placement libre Si on ne naît pas femme, on le devient, on ne naît pas homme, on le devient aussi, et on peut le devenir autrement que par reproduction d’une domination patriarcale vieille comme le monde. Avec sa radicalité et sa tendresse, Jeremy Dubois - Malkhior, homme orchestre, dur à queer, cœur de majorette, met en lumière la chaîne...
"Prouve que tu existes" est une conférence fantaisiste sur l'art de la manipulation, mêlant théâtre, mentalisme et humour. Attention la manipulation vous guette! Heureusement voici Sigmund et Sublime. Des experts, des vrais, vêtus de blouses blanches et à lunettes. Diplômés et renommés. Leur objectif: Sauver le monde! Ces spécialistes en manipulation,...
CECAS PRÉSENTE : DAOUD Enfant terrible qui refuse les codes du jazz, daoud imagine une musique portée par un sentiment d’inadéquation, qui bouscule les cadres sans chercher à plaire et touche autant les novices curieux que les puristes. L’ensemble est traversé par une même tension: entre le jeu et la gravité, le chaos et la douceur, l’ironie et la...
Sur des nouvelles compositions originales joyeusement orchestrées, Frédéric Fromet s’empare gaiement des sujets de société´ pour mieux les encaisser (le monde du travail, les réseaux asociaux, l’écologie, les violences faites aux femmes, la religion, les extrémistes de tout poil, etc.). Coiffure et costume à budget limité mais spectacle bienfaisant et...
Le Palais de Tokyo est un centre d’art contemporain logé au cœur d’un bâtiment historique exceptionnel, à deux pas de la Seine et de la tour Eiffel. Depuis 2002, c’est le lieu majeur de découverte de l’art d’aujourd’hui au cœur de Paris.Avec des expositions sans cesse renouvelées, des ateliers de pratiques artistiques, des restaurants, un café, un club et...
MADE IN FRANCE Après « Coupures », la nouvelle création de la troupe La Poursuite du Bleu Après tout ce temps passé à l’attendre derrière les barreaux, ça y est, Émile a obtenu sa peine aménagée. Dès demain, il passera ses journées à l’usine et ses nuits en centre de détention, de quoi rêver d’une sortie rapide pour bonne conduite. Problème : l’usine où...
De Aïda Asgharzadeh Eva, est une jeune pensionnaire du Centre d’Éducation Fermé pour mineurs de Mont de Marsan. Abandonnée à la naissance, elle ne connait rien de ses parents. Pourtant, ce jour-là, convoquée chez le notaire, elle reçoit son héritage : des dizaines de micro cassettes et un dictaphone – la voix de sa mère sur des heures et des heures...
CARAMBA PRÉSENTE : SLAVA'S SNOWSHOW Depuis plus de 30 ans, SLAVA’S SNOWSHOW séduit petits et grands en France et partout dans le monde. Avec plus de 130 semaines de tournée en France, dans 50 villes, plus de 1000 représentations et plus de 1 million de spectateurs français, Slava Polunin, son créateur, s’est même installé en famille en 2001 au Moulin...
Découvrez pour la première fois aux Arènes le mythique ballet Le Lac des Cygnes interprété par les danseurs de l'International Festival Ballet et l'orchestre Festival Orchestra.
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LA TANIÈRE, PLUS QU’UN ZOO, UN REFUGE Ils s’appellent Cannelle, Zampa, Oliver, Stella, Hiram, Canaille, Pacco, Athos, Hanoï… Ils sont primates, fauves, wallabies, chameaux, ours, perroquets, otaries ou animaux domestiques. Tous, à l’exception des animaux inscrits dans le programme de conservation des espèces (EEP), sont des animaux issus de sauvetages...
BLEU CITRON (31) PRÉSENTE : CLÉMENT VIKTOROVITCH Clément VIKTOROVITCH L’ART DE NE PAS DIRE Interprétation : Clément Viktorovitch Ecriture : Ferdinand Barbet et Clément Viktorovitch Mise en scène et Scénographie : Ferdinand Barbet Création lumière : Gautier Devoucoux Musiques : Hugo Sempé Création costume : Augustin Rolland Dans la continuité de son livre...
Réservez vos places pour CLEMENT VIKTOROVITCH au PALAIS DES CONGRES - SALLE SCHWEITZER
AGORAM PRODUCTIONS ET ACADEMIE RHETORIQUE PRÉSENTE : : CLEMENT VIKTOROVITCH
Clément VIKTOROVITCH L’ART DE NE PAS DIRE Interprétation : Clément Viktorovitch Ecriture : Ferdinand Barbet et Clément Viktorovitch Mise en scène et Scénographie : Ferdinand Barbet Création lumière : Gautier Devoucoux Musiques : Hugo Sempé Création costume : Augustin Rolland Dans la continuité de son livre Le Pouvoir Rhétorique, Clément Viktorovitch,...
AZ PROD, EN ACCORD AVEC AGORAM PRODUCTIONS ET ACADEMIE RHÉTHORIQUE, PRÉSENTE : CLEMENT VIKTOROVITCH Clément VIKTOROVITCH L’ART DE NE PAS DIRE Interprétation : Clément Viktorovitch Ecriture : Ferdinand Barbet et Clément Viktorovitch Mise en scène et Scénographie : Ferdinand Barbet Création lumière : Gautier Devoucoux Musiques : Hugo Sempé Création costume...
Clément VIKTOROVITCH L’ART DE NE PAS DIRE Interprétation : Clément Viktorovitch Ecriture : Ferdinand Barbet et Clément Viktorovitch Mise en scène et Scénographie : Ferdinand Barbet Création lumière : Gautier Devoucoux Musiques : Hugo Sempé Création costume : Augustin Rolland Dans la continuité de son livre Le Pouvoir Rhétorique, Clément Viktorovitch,...
AGORAM PRODUCTIONS ET ACADEMIE RHETORIQUE PRÉSENTE : : CLEMENT VIKTOROVITCH
AGORAM PRODUCTIONS ET ACADEMIE RHETORIQUE PRÉSENTE : : CLEMENT VIKTOROVITCH
Clément VIKTOROVITCH L’ART DE NE PAS DIRE Interprétation : Clément Viktorovitch Ecriture : Ferdinand Barbet et Clément Viktorovitch Mise en scène et Scénographie : Ferdinand Barbet Création lumière : Gautier Devoucoux Musiques : Hugo Sempé Création costume : Augustin Rolland Dans la continuité de son livre Le Pouvoir Rhétorique, Clément Viktorovitch,...
Clément VIKTOROVITCH L’ART DE NE PAS DIRE Interprétation : Clément Viktorovitch Ecriture : Ferdinand Barbet et Clément Viktorovitch Mise en scène et Scénographie : Ferdinand Barbet Création lumière : Gautier Devoucoux Musiques : Hugo Sempé Création costume : Augustin Rolland Dans la continuité de son livre Le Pouvoir Rhétorique, Clément Viktorovitch,...
AZ PROD, EN ACCORD AVEC AGORAM PRODUCTIONS ET ACADÉMIE RHÉTORIQUE, PRÉSENTENT : CLEMENT VIKTOROVITCH L’ART DE NE PAS DIRE Interprétation : Clément Viktorovitch Ecriture : Ferdinand Barbet et Clément Viktorovitch Mise en scène et Scénographie : Ferdinand Barbet Création lumière : Gautier Devoucoux Musiques : Hugo Sempé Création costume : Augustin Rolland...
AZ PROD, EN ACCORD AVEC AGORAM PRODUCTIONS ET ACADÉMIE RHÉTORIQUE, PRÉSENTENT : CLEMENT VIKTOROVITCH L’ART DE NE PAS DIRE Interprétation : Clément Viktorovitch Ecriture : Ferdinand Barbet et Clément Viktorovitch Mise en scène et Scénographie : Ferdinand Barbet Création lumière : Gautier Devoucoux Musiques : Hugo Sempé Création costume : Augustin Rolland...
AZ PROD, EN ACCORD AVEC AGORAM PRODUCTIONS ET ACADÉMIE RHÉTORIQUE, PRÉSENTENT : CLEMENT VIKTOROVITCH L’ART DE NE PAS DIRE Interprétation : Clément Viktorovitch Ecriture : Ferdinand Barbet et Clément Viktorovitch Mise en scène et Scénographie : Ferdinand Barbet Création lumière : Gautier Devoucoux Musiques : Hugo Sempé Création costume : Augustin Rolland...